Audio Live : Stéréo Contre Multi-mono, pourquoi si peu d'enregistrements stéréo Options

[Presto]

J'adore le son stéreo live. Pour comprendre, il faut comparer avec multi-mono.

J'ai donc fait une recherche dans tous les forums en français, tous dates, pour le terme "multi-mono". Rien!!

C'est peut-être parce-que personne ici n'enregistre leur band/groupe/orchestre/chorale en simple stéréo live, et le multi-mono semble évident.

Pourtant, quel plaisir d'écouter un bon enregistrement live : xy stéréo qui réproduit le son qu'on entend devant le groupe, un gauche et droit de chaque côté du milieu de la pièce, peutêtre aussi une paire stéréo derrière si l'acoustique de la pièce est intéressante. Cest tel qu'on ne peux plus apprécier l'enregistrement prise en en multi-mono.

Suis-je seul a penser ceci sur macmusic?

Etant donné la pléthore de cartes son sur le marché avec plein d'entrées, mais dont seulement deux mic, je pense que même en dehors de macmusic je fais partie d'une minuscule minorité.

Dis-moi que j'ai tort!!!!

Ce message a été modifié par Presto - ven. 3 sept. 2004, 21:42.

[wfplb]

.... cette liberté engendre des laxismes à l'enregistrement, au détriment de certains comportements pre-MAO qui favorisaient la performance?

Chaque musique entretient ses propres rapports à la façon de les enregistrer

on aborde pas le classic, le jazz, comme les r&xxx...

Pour théoriser (de bistrot )
une musique est pre-existante acoustiquement
ou elle n'a d'existence qu'à travers l'électricité..

Rien que pour le classic le problème de prise de son est facile pour Mozart et les autres, et devient un peu plus touffu avec les compositeurs fin XIXem et debut XXem, le micro d'appoint devient utile, la lecture du chef d'orchestre inévitable (voir les enregistrements du sacre du printemps et leurs variations de rendu)

La difference entre le jazz et le RNR c'est le rapport de balance au niveau de la GC de la batterie et du niveau entre CB et BG (lapalissade)

Avec l'enregistrement, certains precurseurs inventent des balances "anormales" (acoustiquement), sans parler des + celebres, JJ Cales en est un etonnant exemple....

Puis les années 90 avec les precurseurs de la gestion d'un espace sonore moins representatif.. à tendance abstraite, l'intégration de la notion d'espace dans la composition...

Je vais faire hurler , pour moi Eric Serra est un des premiers à avoir intégré la gestion de l'espace sonore dans ses compositions ....

Eminem dans 8 1/2 gère étonnement les espaces mono et les espaces stereo...

le 5.1 pose problème. Sans doute la difficile intégration pour le compositeur d'un espace sonore de 360°

La musique est du bruit, le bruit n'est pas toujours de la zik