La pratique du Mastering - 3 : Positions de l’électroacoustique, Article Options

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La pratique du Mastering - 3 : Positions de l’électroacoustique

[clouvel]

tu nous dis qu'ils "ont accès". En général ça sous-entend des structures institutionelles, des subventions, etc. Pour des gens qui, d'après ce que tu dis, ne font pas la différence entre un bon son et un mauvais

et bien disons, que, de mon point de vue d'électroacousticien :

ceux qui ont le plus accès aux véritables subventions (quand il en reste) et aux structures "bien équipées" ne sont pas forcément les plus jeunes, ni les "meilleurs", ni ceux qui ont encore quelque chose à dire musicalement, ni les plus "ouverts"...

Et pire encore, quand ce sont ceux qui ré-écrivent la même musique depuis 30 ans et s'autoproclament "référence en musique EA" alors qu'ils n'ont pas du tout évolué musicalement, le mastering de ces "gens-là" est peut être parfait, mais si la "musique" est en reste.....re-re-pire : comme ces "gens-là" sont des références, ce sont eux qui choisissent "qui" va bénéficier des outils "pro"..

Les autres, les "pas-diplomates", les "hors-milieu", ceux qui ne font pas partie des 50 ou 80 personnes qui en vivent (ici en France : les 20 profs d'EA qui restent et les quelques salariés des studios) n'ont généralement qu'une solution : travailler à la maison avec même pas un "home studio" faute de moyens, mais, comme certains de mes petits camarades, avec un vieux G3 et un Pro Tools free...

Pour les moyens, ne pas croire que les grosses structures (ircam, grm) ne cachent pas une sacrée misère quotidienne : quand il faut des mois d'explications à un élu local pour qu'il comprenne en quoi un ordinateur est utile en musique, on peut imaginer facilement le nombre d'étudiants/élèves qui n'ont jamais touché une console numérique....

De plus les temps ont changés car nos "maîtres" (ha ha) se sont embourgeoisés, le mélange entre genre est terminé, le côté "joyeusement expérimental" d'une certaine époque (années 60-70) est fini : c'était le temps ou des compositeurs d'électroacoustique et des bon rockers allaient ensembles, heureux comme des gamins, de Paris à Londres pour se payer un synthé modulaire "d'importation"...

Quand à la compétence technique des électroacousticiens, il y a des gens d'un culture technique remarquable, et d'autres qui sont persuadés d'en avoir...il y a une grande différence entre un JC Risset et une "grande compositrice et directrice d'un studio que je ne veux pas citer" ...qui il y a quelques années s'évertuait à essayer de faire entrer un CD dans..un lecteur de disquettes...

Alors certes il y a pas mal de mauvaises musiques, mais il faut garder à l'esprit que la culture musicale générale des français a évolué avec son temps et avec la radio, mais en musique dite "sérieuse", cette culture s'arrête aux années 1930 (demandez à 10 personnes dans le métro de citer un compositeur plus "jeune" que Ravel pour voir). L'oreille et la culture musicale se fait au quotidien sans même que les gens s'en rendent compte, et ce depuis le début de la radio. Et selon un mode et un style "imposé" mais qui reste inconscient (les pubs radio, télé, illustrations documentaires, titres de variétés etc)..Mais quasiment pas de diffusion de "masse" de musique dite "sérieuse"..donc l'oreille s'est formé à un genre au détriment d'un autre..

Et passer de Ravel à (seulement) Stockhausen, brutalement, est sans doute aussi troublant que si je devais faire passer ma grand-mère de Tino Rossi à Daft Punk sans preparation progressive..