Virtuel, Modélisation, Sample, ou LSO, Réalisme, côté pratique et son Options

[jeromedu93]

Wahou, j'ai décroché là, on s'éloigne, bref : soyons le + concret possible.
Bonjour, je m'appelle Jérôme, et j'ai déjà réagi sur le 2ème article, je reviens donc sur le 3ème.
Je suis d'accord sur certains messages lus, l'écriture de l'article est parfois académique, et je m'attendais effectivement à quelques trucs et astuces pouvant enrichir mes connaissances.Tant pis, car il m'a quand même réconforter dans mes idées en général.Ce que j'en sais :

1)La guerre du volume : désolé, mais si tu mets dans une chaîne Hi-fi tes prods après du son ricain, et qu'il se passe une chute libre en terme de volume et de transparence, même si tu es le nouveau Jimmy Hendrix tu ne susciteras pas grand intérêt, vois juste la réaction de l'entourage, ils s'endorment!
Donc c'est une réalité : IL FAUT DE LA PUISSANCE.
Je ne dis pas qu'il ne faut pas de talent, je dis qu'il faut le rendre accessible au plus grand nombre.

2)J'en suis à mon 5ème disque commercialisé : je masterise moi-même les matrices que je donne à presser.En gros, comparativement à un disque ricain :

PUISSANCE : OK, mais saturation + rapide à haut niveau.Comparable, voir + puissant à niveau "normal".

DEFINITION, TRANSPARENCE : OK, avec un léger voile grave qui s'il n'était pas là je m'en porterais mieux!

CHALEUR, "VIE" : OK, on sent des mecs qui jouent de la musique, style analogique, et pas quelqu'un qui pianote sur ses expandeurs.

Je note que lorsque j'écoute le test-pressing ou que j'ouvre un dique "produit fini", mon son reste le même, mon voile grave a disparût, et mon son est plus "conventionnel", moins bourrain dans les graves, plus clair et fin dans les aigus, et surtout un médium qui apporte encore plus de chaleur à l'ensemble.
Ceci remarqué chez les presseurs communs de Paris...


Voilà, c'est peu de choses mais ça fait 1 avis de plus.
Au fait, je ne suis qu'un producteur de rap, qui a eu son 1er DR4 en Février 1993 (payé à crédit 16000F ! ).
Je sample seulement, mon avis sur les instruments virtuels, c'est que c'est une blague, mis à part quelques sons je vous l'accorde.Mais bref, je m'égare...
Merci de m'avoir lu, j'ai été un peu long.

Jérôme

[jeromedu93]

eh bin c'est bien ce que je disais au début, chacun fait ce qu'il veut...

Pour conclure ma position, il s'agit justement d'une musique de film que j'ai entendu récemment dans un making off d'un film à gros budget, ou le mec disait avoir tout fait par "virtuel" (pour simplifié), et ce par souci d'économie disait-il.

Pour moi ça sonnait creux, froid surtout, amélioré lorsque superposé aux bruitages du film.

Un violon synthé ne pourra jamais reproduire le violon d'un gars qui crie misère au fin fond de sa cambrousse en Arménie par exemple.
Je n'aborde même pas la question de la texture du son car là on en a pour 10 000ans mais bon...

Et pour finir, je dirais que tu as raison, car le synthé est devenu en 5ans à peine la norme du commerce, donc pourquoi se priver de faire un max de thunes avec, vu que ça revient bien moins cher, c'est beaucoup plus simple à gérer, et que ça rapporte autant voir plus.

Tiens, il me semble qu'il y avait un truc comme ça qui se disait dans la 2ème partie de l'article. Et hop, je retombe sur mes pieds.

Voilà, je vous laisse à votre discution.

Tchao