Le Mixage Options

[roro]

salut a tous , je viens de finir d'enregistrer plusiseurs titres en home studio (, pro tools ; M box , micro studio project B1, et la volonté de faire des prises pro).
je vais passer au mixage, alors la c'est pas la meme.
comment reussir à avoir un rendu correct ( voix pas trop detaché des instru (surtout piano et guitare))
comment avoir un rendu pas trop sourd ( eqaluisation et compression annule souvent la prise)

voila si vous avez deux , trois tuyo pour cette question , un peu trop generaliste.

merci

[Mr.T]

j'ai un soucis avec le master; mieux que je l'applique avant ou apres mon mix.
mieux vaut un master haut et mes pistes basse ou l'inverse.
meme si je tendrai vers le master a o db des le debut mais ce qui fait pas mal saturé mon bordel;

Le master s' "applique" toujours après le mix (ça veut toujours pas dire grand chose...). Le Master représente la somme des niveaux de toutes tes pistes.
Si ton "bordel" sature comme tu dis, c'est que tes pistes sont trop fortes. Dans 99% des cas, le Master devrait se trouver à 0dB (pas toucher!). A la rigueur si tu le monte un chouille, c'est pas bien grave, ça veut dire que l'ensemble de tes pistes est un chouille faible en niveau (ça revient à un "trim" général sur toutes les pistes). Par contre, le baisser, ça veut dire que tu tape trop sur tes pistes, danger... Surtout si tu travaille en pre fader dans PT; tes pistes vont écrêter mais tu ne le verra même pas visuellmeent (heureusement, il te reste une paire d'oreille). Travaille en post.

[roro]

yo Mr T. ; t'es vraiment mon heros de serie de telé preferé? je retourne autaf, tes reponses on reconforter mes intuitions d'oreilles.
merci

[iMac 450]

Il y a, sur les grands principes du mix, un excellent article de Dominique Blanc-Francart sur ce site.

Hello,

Cet article m'intéresse beaucoup mais où est-il donc ? Impossible de le trouver.

Merci d'avance.
iMac 450

[Miss Kiki]

Dans la section articles...

cherche "mastering" signé par dbf.

[iMac 450]

Hello Miss kiki,

Merci beaucoup parce que ça n'avait rien d'évident
Cela dit je me suis promis de lire la totalité des articles, tous ont l'air passionants (je viens d'imprimer le pdf de D. Bassal sur le ... Mastering justement)

Et permettez-moi de vous dire que vous avez un bien joli avatar Miss kiki.

Bye, bye

iMac 450

Ce message a été modifié par iMac 450 - sam. 3 janv. 2004, 19:45.

Je n'aurais qu'une chose à dire pour un bon mix : de bonnes écoutes en home studio, fermées de surcroit pour les problemes de phases
Si vous connaissez, La série pro de chez Nht est ahurissantes.

[Miss Kiki]

Et permettez-moi de vous dire que vous avez un bien joli avatar Miss kiki.

[bonatoc]

Moi j'ajouterais (mais je ne suis qu'un amateur plus ou moins éclairé) que le mastering sert aujourd'hui plus de "liant" aux différents morceaux qui composent un album.

Si le tout a bien été produit (inventivité et prise de risques, qualité lors de la prise de son, and of course, excellence des interprètes !), le mastering devrait se résoudre à ce que l'enregistrement réponde aux normes (un master pour le CD, un pour la diffusion ou devrais-je dire le passage au rouleau...compresseur 20:1 de la bande FM, etc.).

Le début du processus du mixage, en ce qui concerne une production 100% samples et synthé, commence dès le tripatouillage d'un flitre passe-haut sur une nappe ou un kick... la première direction prise est quasiment sans retour si l'on veut aller au bout. Ne pas trop douter de soi ! Mieux vaut accoucher d'un truc franchement raté mais qui aura toujours cette charley top moumoute, plutôt que tout jeter au bout de deux jours sans avoir dépassé la mesure 17.

Personnellement, je trouve judicieux d'appliquer des réfléxions primaires infimes, ainsi que des réductions de la plage fréquentielle à tout ce qui est sample-based. L'oreille juge sévèrement, et identifie rapidement comme étant artificiel un signal straight out-of-the-box. Pour des raisons de qualité, les samples professionels sont souvent dépourvus de tout déphasage et de réverbération. Je pense que la seule application d'une réverbe n'enlève en rien l'impression de son "clinique" que donne la sortie directe du sampleur.

Si on considère en plus que la console, virtuelle ou pas, nous permet de sauvegarder autant de configurations que l'on désire via les snapshots, il est clair que le mixage commence dès le processus de composition.
Une fois que la couleur d'un instrument a été cernée, il vaut mieux bâtir autour, plutôt que de chercher le son "laser"-clinquant pour chaque piste, et se retrouver confronté à l'impossibilité physique de marier harmonieusement les signaux.

Bref, mes deux centimes, c'est : passez du temps à bien cerner la couleur et le caractère des instruments dont vous savez qu'ils constitueront l'ossature sonore du titre. Et n'hésitez pas à faire jouer l'histoire de l'art, en confrontant la direction que vous prenez à une réfléxion intellectuelle pure. Dans quel espace sonore tout ce monde est-il en train de jouer ? Cela va déterminer la révèrbe principale (quand je dis tout ce monde... ça vaut aussi pour le Köln Concert de Jarrett). Est-ce qu'un dialogue entre deux instruments donnés doit se fondre en un, ou ne vaut-il pas mieux les mettre en conflit ?

Vous faites de la zique à partir de boucles ? Je préfère jouer une phrase en boucle en une seule prise du début à la fin, et évidemment oublier toute quantisation (sauf en cas de "pain" trop évident, histoire de gagner du temps). Ca oblige à groover à la sueur de son front, et ça occasionne des micro-variations salvatrices : quel être normalement constitué jouerait la même phrase à l'identique 20 fois de suite ?

Bon, bon, ça sonne plus comme des réfléxions de pré-production tout ça, mais comme on l'a dit si bien avant moi, c'est en amont que tout se passe... and last but not least, il ne faut pas que le travail intellectuel vienne pourrir la magie du premier jet, et empêche de garder les erreurs magiques.

J'ai encore pondu une de ces tartines moi... Mein Gott, das Musik ist eine grosse und complikatische Zujette ! (Mozart dans son landau)

[bonatoc]

En fait tout mon verbiage pèse bien peu face à cet excellent PDF conseillé plus haut par Vinx :

http://cec.concordia.ca/ftp/La_pratique_du...u_Mastering.pdf

...c'est ce qu'on pourrait appeler l'apprentissage inversé : c'est en comprenant les erreurs que sont amenés à corriger les ingés mastering, qu'on peut les éviter dès la source.

[melenko]

en tout cas, en ce qui concerne la ram,
c'est pas Byzance!