hello !

en tant que débutante, je recherche une bonne méthode d'écriture musicale et de composition pour réaliser mes idées concrètement. Bon, le matos c'est bien beau mais je veux vraiment progresser en compo et arrangement pour ne plus rester bloquée sur des problèmes de notation ou de lecture.
Si vous connaissez des méthodes video ou un bon site qui en parle, n'hésitez pas.

Merci à tous !

suzon10,

pour bien débuter je te conseille un bon prof et si tu ne trouves pas tu peux commencer par la "composition musicale" de yves feger qui est auj une référence. C'est en 3 volumes et tous les éléments de la musique, arrangement, notation musicale y sont traités, regarde par là :
musiclassroom.com

pour les méthodes videos, tu as là une série de dvd orientée vraiment débutant : La théorie musicale

voilà, tu as du pain sur la planche

Ça va la pub ?

ben quoi, je réponds. et toi tu proposes quoi ?

Ce message a été modifié par vivies69 - sam. 21 nov. 2009, 18:07.

D'acheter des livres, de prendre des cours, et de ne pas croire systématiquement un gars qui poste sur un forum uniquement pour faire de la pub pour son site ou ses bouquins. Le truc normal quoi.

Si tu veux faire de la pub pour ton site, achète des bannières de… pub.

Ce message a été modifié par Marsu - sam. 21 nov. 2009, 18:11.

J'ai suivi les exemples gratuits, ça a vraiment l'air pénible à suivre (lent et d'une pauvreté navrante)

Bonsoir, permet-moi de te dire que ta démarche est excellente!

Car c'est vrai que travailler en autodidacte avec des VI et du matos aussi
bon soit-il, trouve vite ses limites, du moins lorsque l'on aspire à une exigence
plus professionnelle et que l'on souhaite réellement composer dans le sens classique
du terme, voir donner ses partitions à des musiciens pour se faire jouer.

L'informatique a en quelque sorte "démocratisé" le classique et n'importe qui peut
à présent avoir accès à un orchestre symphonique virtuel à moindre coût.
Ceci dit, sans réelle conscience de ce que peut vraiment produire un instrument
(respirations, coups d'archet etc...) cela sonnera très vite "informatique".
Maintenant, dans le cas de musique électronique ou concrète peut importe...

Un(e) professeur reste la meilleurs solution pour étudier l'harmonie, le contrepoint etc...
Ou du moins un contact avec quelqu'un qui s'y connais...
Sans cette aide, tu risque fort de te décourager au bout de dix pages, car lorsque l'on te dit
qu'il ne faut pas jouer telle note à côté de telle autre par ce que ci et par ce que ça, tu te diras
peut-être bien vite que cela n'a rien à voir avec ce que tu entends.
Pour tout dire : les méthodes ne t'enseignent pas la transgression ! Et un (bon) professeur
restera toujours ouvert et curieux à ce que tu pourras lui proposer tout en t'enseignant la
rigueur.

Bonjour suzon10,
pour composer, pas besoin de livres ou de théories, c'est ton goût et ton coeur qui font le guide. Chante ce qui te parait beau, et fais avec ton oreille et ta culture (et les instruments que tu as sous la main). Chante une 2e voix, une 3e voix et hop tu fais de l'harmonie!
Pour le reste (solfège, harmonie, arrangement, écriture...), tu t'engages dans des années de travail pour chaque discipline. Si en effet tu es débutante, tout livre sur la musique te sera pénible sinon incompréhensible au bout d'une demi-page. Les seuls bouquins intéressants sont les bouquins (très) trapus que l'on aborde lorsqu'on est à l'aise avec le langage musical, (et en se faisant pourtant parfois péter les neurones). Et attention! de nombreuses méthodes sont soit truffées d'erreurs, soit des visions très "personnelles et inventives" de ce qu'est la musique, ce qui risque te te faire perdre tu temps. Ceux qui veulent te vendre des méthodes "rapides" ne t'apprendront qu'à poser tes doigts bêtement sur des touches rouge ou vertes et à faire ton n° de carte bleue.
De plus apprendre est un échange actif et non le fait d'ingurgiter des données.
Passer par une école ou un prof particulier que tu choisiras en fonction de tes objectifs - et du style dans lequel tu aimerais progresser - est certainement le meilleur moyen (parle aux enseignants de tes objectifs et demande à assister à un cours en auditeur libre, tu verras si tu "accroches" avec la personne). Après une première année, tu te feras une idée de ce que tu veux travailler la deuxième année, etc etc d'année en année. Et tu pourras commencer à regarder les méthodes en t'en faisant ta propre opinion.
Une bonne approche aussi est de refaire (relever, rejouer) des morceaux que tu apprécies. (Mais il te faudra un peu de théorie pour savoir ce qui s'y passe).
Sache juste qu'il sera quasi indispensable de savoir jouer un minimum d'un instrument polyphonique, le piano étant dit le plus "lisible", mais la guitare marche aussi .
Encore une fois il n'est pas nécessaire de "savoir la musique" pour en faire de la belle! Mais il faut passer beaucoup de temps à l'ouvrage...
Bonne route

Ce message a été modifié par Berhu N°2 - dim. 22 nov. 2009, 07:12.

Tout a fait d'accord ! Quelque soit le chemin que tu prendras garde toujours cette spontanéité !
Mais là nous sommes dans un tout autre domaine: celui de l'inspiration; et cela ne se trouve
pas dans les livres de théorie...

Connaître l'harmonie et le contrepoint rendra l'harmonisation des voix plus rapide et beaucoup moins
laborieuse. Mais surtout : garde bien en tête que tu as le droit de t'autoriser toutes les folies !

Un petit conseil : tu peux aussi t'assister avec Finale ou Sibellius. Car noter directement ses idées
musicales sur un ordi portable tout en les écoutant directement, peut être d'une grande aide pour se
familiariser avec le langage musical... Le tout en ne perdant jamais de vue son propre travail !

Voilà, voilà...

Ce message a été modifié par macgort - dim. 22 nov. 2009, 11:24.

Merci à tous,

j'ai retenu quelques liens et les videos que j'ai pu suivre m'ont lair plutot pas mal pour les débutants.
bon il faut que je creuse toutes ces infos

en tout cas merci pour votre réactivité